Teoría de la música para los maniquíes

Todas las notas tienen un valor determinado, indicado por el tamaño y la forma de la nota, que determina cuánto tiempo un terreno de juego debe ser sostenido por la voz o un instrumento. A veces, sin embargo, desea agregar al valor de una nota para crear síncopa u otro interés en su pieza musical. Se puede extender el valor de una nota en la música escrita utilizando puntos y lazos. Aquí está la verdad de cada uno:

• Aumento de puntos: Este punto indica que el valor de una nota se aumentará en la mitad de su valor original. El uso más común de la nota de puntos es cuando se hace una media nota a durar de tres cuartos de nota late en lugar de dos, como se muestra en la figura. Menos común es la nota entera de puntos. Esta nota punteada significa el valor de toda la nota se incrementa de cuatro tiempos a seis golpes.

  

• Corbata: Lazos conectan notas del mismo tono para crear una sola nota sostenida en lugar de dos separadas. Cuando ves a un empate, sólo tiene que añadir las notas juntos. Por ejemplo, una negra atada a otra negra equivale a una nota realizada por dos golpes, como se muestra en la figura.

  

Música escrita siempre contiene un compás, que se parece a una fracción y se encuentra al principio de una pieza musical. En el compás, el número superior representa el número de tiempos por compás, y el inferior representa el valor de tiempo de cada compás. Te encontrarás con las siguientes dos principales tipos de compases:

• Sencillo: Con compases simples, al ritmo de una pieza musical puede ser dividido en dos partes ritmos. Compases simples son los más fáciles de contar, porque el pulso de uno-dos en una pieza de música se siente más natural a un oyente y un intérprete. Ejemplos comunes de compases simples son 4/4, 3/4, 2/4, 3/8 y 2/2.

• Compuesto: En compás compuesto, el ritmo se divide en tres partes ritmos. El número superior es divisible por 3, con la excepción de las firmas de tiempo en el que el número de arriba es de 3. Además, cada latido se divide en tres componentes, la creación de un uno-dos-tres impulsos. Ejemplos comunes de compases compuestos son 08.06, 12.08 y 04.09.

La distancia entre dos lanzamientos musicales se llama intervalo. Intervalos son importantes a la música, ya que construir escalas y acordes. En otras palabras, la música debe su riqueza a partir de intervalos. Compositores y músicos utilizan dos tipos de intervalos: intervalos armónicos y melódicos.

• Usted recibe un armónico intervalo cuando juegas dos notas al mismo tiempo.

• Usted recibe un melódico intervalo cuando juegas dos notas por separado en el tiempo, una tras otra.

los identidad de ambos intervalos armónicos y melódicos está determinado por dos cosas:

• Cantidad: Usted determina un intervalo de cantidad por simple adición de las líneas y los espacios incluidos en el intervalo en el personal de la música. Alteraciones (sostenidos y bemoles), que aumentan o disminuyen un terreno de juego por un medio paso, no importan al contar la cantidad de intervalos. Cantidad de intervalo puede ser

• Unison (o primer)

• Segundo

• Tercera

• Cuarta

• Quinta

• Seis

• Séptima

• Octave

LA progresión de acordes es un grupo de acordes que se utilizan para crear música. Algunas progresiones de acordes simplemente suenan mejor que otros, así que vale la pena experimentar. En la siguiente tabla, que muestra comúnmente utilizado acordes importante-clave y los otros acordes que a menudo conducen a, usted puede ayudar a decidir qué acordes que vendrá después en sus composiciones.