Siente el ritmo del banjo, ritmo, y el ritmo

Una de las cosas que separa la música, como estás aprendiendo a jugar en un banjo, del ruido aleatorio es que el tiempo se organiza (de alguna manera) dentro de una pieza musical. Por ahora, la palabra ritmo

se refiere colectivamente a todos los diferentes aspectos de la música que tienen que ver con el tiempo y la duración.

El aspecto más importante de tocar el banjo también - tanto como un principiante y como un jugador avanzado - es jugar con un buen ritmo. Aunque su mayor preocupación en un primer momento puede estar a punto preocupándose acordes y golpeando las cuerdas adecuadas, que finalmente quiere poner mucho esfuerzo en jugar una canción todo el camino a través de un ritmo constante sin parar - no importa qué!

Jugando sin parar es especialmente importante cuando se reproduce música con los demás o jugar junto con las pistas de audio que acompañan a este libro. Si usted comienza a trabajar en esta habilidad ahora mismo en las primeras etapas de su juego, usted puede pronto canciones cómodo jugando con los demás, incluso como un principiante.

El ritmo es algo que todo el mundo nace con - está en el pulso constante de los latidos del corazón y en la cadencia medida de tus pasos al caminar. Si usted puede mantener un ritmo constante o el pulso golpeando su pie o aplaudir, tienes ritmo. Usted puede solicitar que el sentido natural del ritmo de reproducción de canciones en el banjo.

Por otra parte, encontrar el ritmo en la música no puede ser natural para todos. Si usted lucha para encontrar el ritmo de una canción, puede romper los elementos de ritmo, y usted puede practicar para mantener el ritmo de cualquier canción.

Comience aprendiendo algunos términos clave que usted necesita saber. Sin embargo, Pete Seeger escribió una vez que está dispuesto a aprender lo suficiente musical formal para salir adelante, siempre y cuando no se pierde nada su forma de tocar el banjo. Usted no perderá ningún respeto a sí mismo como un jugador del banjo en el proceso.

Latidos del banjo, tempo y metro

El termino golpear se refiere a una unidad musical de medida. Para entender lo que un golpe es, tratar de cantar una de sus canciones favoritas y golpeando el pie al ritmo de su canto.

Por ejemplo, la canción " ¿El Circle Be Unbroken " suena como esto (intente tocar su pie con cada sílaba capitalizada y la indicación del grifo): " ¿El CIR-CLE [grifo] SER UN-BRO-KEN [grifo], poco a poco SEÑOR POR [TAP] y BY [grifo] [grifo] ". Cada grifo de pie es el ritmo. En toda la música que juega, cada latido es igual en duración a cualquier otro ritmo.

La idea de jugar junto con un tiempo estable es fundamental para el buen juego banjo. La palabra tempo se refiere a la rapidez con que estés tocando (o aplaudir o jugar) ese ritmo. Aunque los músicos clásicos utilizan una gran cantidad de palabras italianas de lujo tales como presto y largo para referirse a diferentes tempos, jugadores del banjo utilizan terminología como lento, rápido medio, rápido, muy rápido, y muy, muy rápido.

La mayoría de las veces, los jugadores del banjo en realidad sólo comenzar a jugar en cualquier tempo se siente bien, y todo el mundo se une en cuando han agarraron de ese ritmo constante.

Puede organizar golpes en grupos de dos, tres o cuatro golpes de la mayor parte de la música de banjo (y si estás jugando la música irlandesa, a veces el grupo supera en unidades de seis y nueve incluso latidos). Los músicos utilizan la palabra medidor para referirse a cualquier ciclo recurrente de latidos.

Compases, medidas y tiempos fuertes

LA signatura de compás indica el medidor y el tipo de la cuenta que utiliza para una canción en particular. La signatura de tiempo por lo general aparece en el comienzo de una pieza escrita de la música y se muestra como dos números colocados uno encima del otro (como una fracción sin la línea horizontal).

Como se puede ver, el número superior en la signatura de tiempo indica el número de latidos en un ciclo, mientras que el número inferior representa el tipo de nota que equivale a un tiempo.

4/4 (hablado " cuatro por cuatro tiempo ") es el medidor de uso más frecuente en la música impresa de bluegrass y música de banjo de antaño. Con este tipo de compás, tiene cuatro tiempos en cada ciclo y una negra equivale a un tiempo.

El recuento que va junto con este tipo de ritmo es " uno-dos-tres-cuatro, uno-dos-tres-cuatro, " etcétera. Música de banjo Vals-tiempo está en compás de 3/4 con tres pulsaciones por ciclo y una negra que significa un tiempo. La cuenta que va con el tiempo es 03.04 “, uno, dos, tres, uno, dos, tres ".

LA medir (o bar) Marca de un solo ciclo rítmico. En la música escrita, una medida se indica con una línea vertical que se extiende a través del personal. En tablatura banjo, la personal consta de cinco líneas horizontales que representan las cinco cuerdas de su banjo.

El primer tiempo de cada compás se llama pesimista. El pesimista de cada medida generalmente se destacó al contar, pero no necesariamente se jugó más fuerte. La inicial pesimista (el primer tiempo de la primera medida completa de una canción) es un momento importante cuando estás jugando con otros músicos, porque eso es por lo general el tiempo en que los otros jugadores se unen.

Cuando llega el momento de cambiar los acordes de una canción, lo más a menudo (pero no siempre) se mueven a la nueva acorde en un tiempo fuerte de una nueva medida.

Cambio de acordes de banjo rápidamente

La mayoría de los nuevos jugadores encuentran que la parte más difícil de rasguear junto a una canción como " ella será Comin 'Round the Mountain " va desde la G a los acordes C sin problemas sin interrumpir la derecha; rasgueos mano. Cuando te encuentras con dificultades en un punto particular en cualquier canción, tratar de aislar el problema y practicar una y otra vez.

Por ejemplo, se puede practicar en movimiento de ida y vuelta entre sólo los acordes G y C mediante la creación de un ejercicio en el que cambia de un acorde a otro con cada derecho; rasgueo mano.

Usted no está jugando toda la canción en este momento, pero se está trabajando en ese " el problema " momento en la canción, donde usted tiene que preocuparse el acorde C, mediante la práctica de este movimiento una y otra vez. A la larga, se ahorra una gran cantidad de tiempo y energía, centrándose en las áreas problemáticas en lugar de jugar a través de toda la melodía y la desaceleración en los puntos problemáticos.

Mantenga la punta de la izquierda; dedos de la mano apuntando hacia el diapasón banjo, incluso si usted no los está utilizando en ese momento para preocuparse. Al reproducir el acorde G, puede colocar la izquierda, los dedos de la mano que utiliza para el acorde C justo por encima de sus posiciones con trastes, una técnica llamada ghosting.

Estos dedos están listas para pasar a la posición y empuje hacia abajo (o traste) Las cuerdas detrás del traste adecuado (la figura muestra cómo fantasma y se preocupan un acorde). Incluso cuando no está preocupándose nada en absoluto en la mano izquierda, sigue siendo una buena idea para mantener la punta de la izquierda; dedos de la mano apuntando hacia el diapasón. Usted puede estar seguro de que vas a necesitar más pronto o más tarde!