Cómo jugar a & # 147-Wish You Were Here & # 148- en la guitarra

" Wish You Were Here " por Pink Floyd es un gran ejemplo del uso del modelo de la escala pentatónica en la guitarra con tonos acordes agregados como resultado de tonos de pedal. También es una buena introducción para liderar la guitarra.

La canción cuenta principalmente la guitarra acústica. Se abre con una guitarra de 12 cuerdas tocando una combinación de acordes y la melodía en la posición abierta. Esta pista se convierte en el acompañamiento de fondo para una segunda guitarra acústica (un 6 cuerdas estándar) que juega de una manera más derivaciones similares.

Cuando estás primero practicar la apertura de 12 cuerdas a esta canción, ignorar los acordes que se escuchan y se centran en sólo la melodía escala (que se puede jugar en una guitarra normal de 6 cuerdas). La melodía escala comienza con un martillo contra de la quinta cuerda al aire, A, al segundo traste de la quinta cuerda, B.

Estas notas y los que los siguen son todos extraídos directamente de la posición abierta sol mayor patrón de escala pentatónica se muestra aquí.

Nota: Este patrón de escala puede ser mayor o G E pentatónica menor, dependiendo de la nota funciona como el tónico. Se juega sobre ambos los acordes G y Em en " Wish You Were Here, " así que usted puede pensar en él, ya sea en su forma mayor o menor. Para simplificar las cosas, aquí se llama un gran G pentatonic- la apertura resuelve en un acorde de Sol, de todos modos.

Si eres nuevo en el uso de escalas para tocar melodías, esta es una gran canción para empezar. El tempo es agradable y lento, sólo necesita un dedo o dos, usted no necesita ningún suplente recogiendo # 173-, y la articulación hammer-on es un juego de niños.

En cuanto a los acordes, la progresión se basa en Em, G y A7. Pero en vez de jugar formas estándar, la guitarra mantiene y sostiene la tercera traste de la 1ª y 2ª cuerdas. Este uso de los tonos de pedal termina creando acordes con mayor profundidad y color. También les da nombres más complicados, como se puede ver aquí. (Los números indican digitaciones.)

• Mim7: El acorde Mim7 es una forma parcial basada en una apertura acorde Em común. La adición de la nota D en la tercera traste de la segunda cuerda hace que el acorde Mim7.

• G: El G es un estándar abierto G. Puede desempeñar un G acorde abierto utilizando o bien el segundo cuerda al aire, B, o de la tercera traste de la segunda cuerda, D. Ambas notas son parte de la tríada G, GBD. Mediante el uso de la D en la segunda cuerda, a mantener las mismas notas, D y G, el mantenimiento de más de las tres acordes, creando un tipo de tono de pedal.

• A7sus4: Mantener la 3ª trastes de la 1ª y 2ª cadenas como parte del acorde añade un séptimo y cuarto y quita el tercero, de ahí el nombre 7sus4. La tercera cuerda al aire, G, es otro séptimo.

La segunda guitarra que viene en jugar lame plomo también utiliza la escala mayor pentatónica G. Comienza por deslizamiento a lo largo de la tercera cadena del patrón posición abierta a la siguiente posición entre el 3º y 5º trastes. A partir de ahí, utiliza algunas articulaciones de guitarra estándar, incluyendo toboganes, pull-offs, los hammer-ons, curvas y dobles paradas.

Nota: Doblado en una guitarra acústica es difícil, sobre todo en esta posición. Para jugar a esta parte correctamente, usar cuerdas de calibre liviano muy con una tercera cadena desenrollada, G, o usar una guitarra eléctrica.