Líneas en la fotografía: ayudar a los espectadores leen una imagen

Después comienza a notar las líneas que existen en una escena, va a ser difícil no componer sus imágenes en base a ellos. Las líneas pueden conectar varios elementos entre sí y que pueden conducir a los espectadores lejos de los bordes de su marco, manteniendo sus ojos dentro de la imagen.

Algunas reglas generales a tener en cuenta a la hora de componer sus imágenes macro y de cerca son los siguientes:

• Preste atención a donde comienzan sus líneas de composición y donde terminan. Puede usar líneas para dirigir a los espectadores inconscientemente de un área de la trama a otra, o de un elemento a otro. Si una línea compositiva conduce a ningún punto de interés en un marco, usted ha perdido la línea como una herramienta de composición.

• Evite las líneas fusionadas, tangentes, e intersecciones difíciles. Componer imágenes de una manera que hace que sus líneas compositivas a trabajar juntos con comodidad y no de una manera conflictiva. Cuando dos o más líneas se unen, pueden causar una composición que aparezca desordenada o poco clara.

  A veces, las líneas deben intersectar en su marco aseguran que lo hacen en áreas sin puntos específicos de interés. Una tangente se produce cuando dos líneas se tocan pero no se cruzan. Esto puede crear incomodidad en una composición. Evite tangentes asegurando elementos o bien se cruzan o están separados.

• Mantenga un espectador en su marco al evitar el borde. Si es posible, componer una imagen así que no hay líneas llevan un visor de su marco. Asegúrese de que sus líneas de composición empiezan y terminan dentro de su marco, no se extiende todo el camino hasta el borde. Esto no siempre es posible, por ejemplo, cuando hay una línea horizonte o cualquier línea que es demasiado grande para mantener dentro del marco. En esos casos se refieren a la regla de abajo.

• Controlar el borde de su marco al mantener líneas compositivas salgan en las esquinas. Una línea de salir de la esquina de su marco de toma la atención de un espectador con él. Si tiene que dejar que una ventaja de salida de línea de su imagen, tiene que hacerlo lejos de la esquina, como la esquina representa el punto más alejado del centro de su marco.

  La mejor manera de llevar al espectador de nuevo en la imagen es tener otra línea cerca del punto de salida a captar su atención y llevar de nuevo en el marco.

La fotografía muestra la diferencia entre una composición cómoda y una composición tensa con líneas de distracción. En la primera imagen, las hojas se distribuyen a través del marco de manera uniforme, y hay una relación armoniosa entre las líneas de la escena y las propias hojas. En la segunda imagen, las hojas se inclinan fuertemente a un lado del bastidor, y hacen incómodas intersecciones con las líneas de composición de la escena.

100 mm, 0.6, f / 22, 400100mm, 0.6, f / 22, 400

Puede crear líneas mediante el uso de casi cualquier cosa, como el borde de un elemento o una sombra, la zona donde se conjugan dos elementos o se superponen, marcas, guiones, o cualquier elemento independiente que es lo suficientemente delgada como para ser considerado una línea.

Las líneas verticales pueden sugerir un sentimiento de orgullo, robustez, rigidez o fragilidad en función del tema que están asociados. Las líneas horizontales pueden transmitir la pereza, la relajación, tranquilidad, o la fuerza. Las líneas diagonales suelen estar relacionados con la acción, la inestabilidad y excitement- mientras que las líneas curvas se asocian con la belleza, el atractivo sexual, y la ensoñación.