Cuando se trabaja con colores pastel (o cualquier medio artístico), un rueda de color
es una herramienta que debe estar familiarizado con, ya que ayuda a comprender las relaciones de tono y elegir colores para composiciones pastel. La siguiente rueda de color y términos pueden ayudarle a seleccionar colores para su obra:
Colores primarios: Rojo, azul, y amarillo. En teoría, todos los demás tonos están hechas a partir de estos tonos.
Matices secundarios: Violeta, naranja y verde. Matices secundarios son una mezcla de dos colores primarios y situado a medio camino entre los colores primarios en la rueda de color.
Colores terciarios: Rojo-naranja, amarillo-naranja, amarillo-verde, azul-verde, azul-violeta y rojo-violeta. Tonalidades terciarias son una combinación de un color primario y un color secundario.
Tonos análogos: De tres a cinco tonos próximos el uno al otro en la rueda de colores, como el rojo, naranja-rojo, naranja y amarillo-naranja.
Tonos complementarios: Hues directamente uno frente al otro en la rueda de colores, como el rojo / verde, violeta / amarillo y azul / naranja.
Cálido / tonalidades frescas: Tonos cálidos son los tonos de rojo a través de amarillo y amarillo-verde en la rueda de color. Los colores fríos son los matices de color azul-verde a través de azul a violeta en el círculo cromático. Las sobras - rojo-violeta y verde - aparecen tibia cuando están rodeados de tonalidades frescas y fresco cuando rodeado de tonos cálidos.
Puede utilizar la rueda de colores para ayudarle a determinar los colores de la composición en colores pastel de dos maneras: la hora de elegir los colores para modelado (dar realismo a) objetos individuales y la hora de elegir los patrones generales de colores en la composición. Por ejemplo, la comprensión de la primaria, y colores terciarios secundarias le ayuda a mezclar los colores pastel para hacer nuevos colores que usted no tiene en su paleta de colores pastel (como la creación de sólo el naranja a la derecha de rojo y amarillo. También puede optar por un conjunto de matices análogos, seleccionando un color para el cuerpo del objeto y luego eclosión (acariciar) colores más fríos y más cálidos de la cercana de la rueda en las zonas de sombra y ligeros
Hacer y uso de un visor a Set Pastel Composiciones
LA visor le ayuda a enfocar su escena y determinar la orientación de su pastel de trabajo. Usted puede comprar varios visores ajustables y ventanas, pero se puede hacer fácilmente su propio también. Su composición en colores pastel se lo agradecerá.
Cuando se utiliza un visor, lo sostiene para que pueda ver la escena que está dibujando en su ventana. El visor aísla tu escena recortando a cabo todo excepto la parte de la escena que desea dibujar de modo que usted puede ver exactamente lo que se vería en su papel si transfiere con precisión. El visor también ayuda a establecer las posiciones exactas de los sujetos en el papel en su dibujo inicial. Si bisecta la ventana de su visor con hilos, puede dibujar líneas en el papel de la bisectriz de una manera similar, de modo que se puede utilizar como guías para transferir su imagen, dibujo las formas de acuerdo a sus posiciones en la parrilla que ha creado .
Para hacer un visor básico ventana, se adhieren a estos sencillos pasos:
Tome una tarjeta y cortar una ventana en el centro con la misma proporción de altura y anchura que el papel que está utilizando.
Por ejemplo, si su papel es de 12 pulgadas x 16 pulgadas, medir y cortar una ventana de 1-1 / 2 pulgadas x 2 pulgadas en el centro de la tarjeta.
Use una regla de metal y un cuchillo para cortar los bordes rectos.
Después de cortar la ventana, marque el punto medio de cada lado y la cinta de un hilo de un lado hacia el lado opuesto, que divide en dos la ventana horizontal y verticalmente.
Vea nuestro siguiente ejemplo.
Para utilizar el visor, mirar a través de la ventana en la escena y observa que los objetos en su line up escena con los hilos o esquinas del visor. Marque ligeramente los puntos a mitad de camino en cada lado del papel y los utilizan para ayudarle a trazar el tamaño, forma y posición de los objetos en la escena.
La creación de ideas frescas para dibujar con el Pasteles
Si eres nuevo en el dibujo con pasteles o ha atraído a cientos de obras pastel, puede encontrarse en la necesidad de ideas frescas sujetas. Cuando el tanque idea es seca, llenarlo con las siguientes estrategias de dibujo:
Dibuja algo desde un punto de vista diferente. Cambio tu punto de vista te obliga a pensar de manera más consciente de lo que está dibujando. Probar ratón de ojos y a vista de pájaro, que son muy bajos (como si estuviera acostado en el piso mirando hacia el sujeto) y muy alto (como si estuviera de pie sobre el tema mirando hacia abajo en él) en relación con el sujeto, respectivamente.
Utilice el visor para ver una sección interesante, pero irreconocible de un objeto más grande. En vez de dibujar las mismas formas antiguas que está acostumbrado, esta estrategia le permite centrarse en las texturas, los colores, y así en su trabajo puede que no suelen mostrar. Sostenga a su visor de manera que se puede ver a través de su ventana y buscar una interesante composición de formas, texturas, colores o valores de luz y oscuridad. Dramático combinaciones de formas oscuras y claras son particularmente eficaces.
Hacer un collage de imágenes recortadas de revistas y fotografías y luego usarla para crear un dibujo en colores pastel. Esta idea juguetón le ayuda a salir de la caja realista. Usted puede poner, imágenes oníricas imposibles juntos como a encontrar en la obra de los artistas surrealistas Salvador Dalí o Rene Magritte, o se puede hacer un diseño abstracto. Comience a construir una imagen mediante la adición de recortes de una fotografía existente o poniendo muchos recortes de fotografías juntos (pero mantener el collage sencilla la primera vez que lo intente). Después de realizar el collage, se refieren a ella como usted hace su dibujo en colores pastel.
Elija una obra maestra y poner un retrato o una figura de sí mismo en la imagen o actualizar la obra maestra de los tiempos modernos. Secretamente agregarse a su estudio de una obra maestra o hacer usted mismo el foco principal del trabajo añade un elemento de humor a él y rompe con la monotonía que puede estar sintiendo en su dibujo normal. En otro enfoque, la actualización de una obra maestra te da la oportunidad de poner su toque personal a una obra de larga tradición, como la creación de West Side Story fuera Romeo y Julieta.
Hacer un interior / exterior de dibujo que incorpora un interior con una vista fuera de la ventana. Este tipo de composición ayuda a pensar acerca de cómo equilibrar el color, la luz y las áreas de enfoque de la competencia en una forma en que su trabajo habitual no. Decida dónde quiere que los espectadores ven primero y funcionan como usar colores contrastantes para atraer su atención. Al mismo tiempo, determinar dónde utilizar colores similares para acallar las áreas de la composición y hacerlos retroceder.
Hacer un dibujo en colores pastel que incorpora el pasado, presente y futuro en la imagen. Esta estrategia se suma el elemento de tiempo que puede faltar en su trabajo diario a la imagen y nos cuenta una historia. Trate de que representa una escena que le dice a todos los acontecimientos de una historia en una imagen o mostrar una secuencia de movimientos en una escena todavía.