Descubriendo el blues de John Lee Hooker

John Lee Hooker (1917-2001) se ha consolidado como uno de los verdaderos gigantes del blues, junto con Muddy Waters, BB King, y Howlin 'Wolf. Hooker es a menudo llamado el "Rey del Boogie" y su forma de conducir, el enfoque rítmico a la guitarra se ha convertido en un elemento integral de los azules de sonido y estilo.

Cuando hizo su debut discográfico en 1948, anotando un éxito a nivel nacional con "Boogie Chillen," John Lee Hooker fue considerado una especie de anacronismo. A excepción de su guitarra eléctrica atronador, una sola cuerda y dos estilos de acordes modales de Hooker sonaban muy parecidas a las de un artista de blues del Delta de la década de 1920. Pero la música de Hooker es en conjunto más feroz y rítmica de viejo blues del Delta. Temprano en su carrera, jugó en solitario en su mayor parte - su oscura voz hipnótica e implacable pies pisando fuerte su único acompañamiento.

John Lee ha cortado registros para aparentemente cada etiqueta de grandes y pequeños azules que alguna vez existió (y hacerlo sin tener que variar su enfoque). La música de Hooker es cruda, remachado, y el blues de Mississippi casi doom-llamado la atención que exige mucho de un oyente. Su música ofrece una de las grandes experiencias de escucha emocionales en el blues. John Lee Hooker es en sí mismo un verdadero original creativa, a menudo imitado, pero nunca igualado.

De Clarksdale a la Ciudad del Motor

Nacido el 17 de agosto de 1920, en Clarksdale, Mississippi, John Lee creció rodeado de los azules, después de haber sido enseñado la guitarra por su padrastro, Will Moore. En la infancia, la principal influencia musical de Hooker había sido su iglesia el canto espiritual, es decir, hasta el blues se hizo cargo.

Cuando tenía 15 años, John Lee escapó de su casa y se mudó a Memphis para dejar su marca en la escena del blues. Fue capturado y enviado de vuelta a casa, pero finalmente regresó a Memphis. Para ganarse la vida, trabajó como acomodador en el cine Teatro Nuevo Daisy. Más tarde se trasladó a Cincinnati, cantando con varios grupos evangélicos incluyendo las Seis Grandes y el Fairfield Four. Atraídos por la perspectiva de trabajo habitual en la industria del automóvil, Hooker se mudó a Detroit en 1943.

Después de convertirse en un fijo en la escena de Detroit club de blues y fiesta en la casa, John Lee comenzó a grabar en 1948, alcanzando la suciedad de pago en su primer intento con su grabación de "Boogie Chillen." Sonando como absolutamente nada más que estaba en la radio o las máquinas de discos en ese momento, su ritmo golpeando ayudó a llevar ese registro hasta el final al número uno en las listas de RB en 1949.

El "otro" John Lee Putas

Hooker (ver Figura 1) pasó los siguientes seis años cortando registros para casi cualquier etiqueta que le ofreció un trato, grabar bajo una serie de nombres falsos, apodos o nombres que eran una variación de la suya propia. A partir de Moderno (bajo su nombre real), pasó a grabar para el personal (como Johnny Williams), Gotham (como John Lee), Regent (como Delta Juan), Saboya (como Birmingham Sam y su Magia de la guitarra), Regal, Gone (como John Lee Booker), Sensation, Danceland (como chuletas pequeñas de carne de cerdo), Fortune (como Sir John Lee Hooker), Rey (que Texas Slim y John Lee Cooker), Swing Time, la bellota (como The Boogie Man), Deluxe (como Johnny Lee), Tabla, JVB, Especialidad, Chance (como John L Booker) y ajedrez, antes de pasar a Vee-Jay bajo su nombre real en 1955. Fue en Vee-Jay Records donde tenía su afiliación más largo con una sola etiqueta, grabando para ellos en la década de 1960 y de puntuación impacta contra "hoyuelos" y "Boom Boom".

Con sus blues acústico en solitario suenan, Hooker ganó una nueva audiencia apreciativa entre los seguidores de la escena folk. Él tocado y grabado extensivamente a través de la década de 1960, y su primera gira europea en 1962 tuvo un enorme impacto en la escena emergente blues británico. A finales de la década, John Lee estaba jugando su blues en los clubes de rock más modernos y más grandes festivales de todo el país.

Detenerse en juego a la cabeza a California

En 1970, Hooker se mudó de Detroit a Oakland. Una vez allí, grabó el Hooker 'n' Heat álbum con el blues-rock Canned Heat. John Lee Hooker emitió nuevos álbumes por el camión en el 1970, con el intento equivocado de vez en cuando para actualizar su sonido por él emparejamiento con músicos de rock que tenían poca sensibilidad para sus cambios espontáneos en el momento y su acercamiento modal no convencional a la canción.

Aspectos destacados de Hooker en la década de 1980 fueron su ser inducidos al Salón de la Fundación de los azules de la Fama y un aluvión de reediciones de sus primeras grabaciones en una variedad de etiquetas nacionales y extranjeros. Él también hizo un cameo en la película Los hermanos del blues, pisoteando a cabo sus patrones de surf marca en la canción "Boom Boom".

Más grande que nunca

La carrera de John Lee tuvo un repunte importante con el lanzamiento de 1989 El curandero, con materiales y habitaciones recientemente grabadas apariciones de Bonnie Raitt, Carlos Santana, Robert Cray y otros. El álbum fue nominado para un premio Grammy por mejor blues de grabación, y Hooker ganó un Grammy por "estoy en el estado de ánimo", un dueto grabado con Raitt.

En 1990, Hooker fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll, y en los años siguientes, fue honrado en un concierto homenaje plagado de estrellas en el Madison Square Garden, jugó fechas con los Rolling Stones, e incluso apareció en un comercial de Pepsi . En 1997, abrió su propio club de blues en California - Boom Boom Room de John Lee Hooker - y continuó grabando y actuando hasta su muerte en 2001.

The Ultimate Collection (Rhino). Este juego de dos discos incluye los números más conocidos de Hooker a partir de 1948 a 1990. blues no suena más profundo y no se juega con más intensidad que cuando se hace por John Lee.