Cómo agregar articulación guitarra con vibrato

Piense en el término vibrato, y usted puede imaginar vacilante voz de un cantante o crispar la mano de un violinista. En la guitarra, sin embargo, vibrato es una fluctuación constante y por lo general leve del terreno de juego, lo más a menudo logrado doblando rápidamente y liberando una nota un ligero grado. Un vibrato puede agregar calidez, emoción, y la vida de una nota sostenida.

El mejor momento para aplicar vibrato es cuando usted tiene una nota por un largo tiempo. Eso es cuando se puede añadir un poco de emoción a la nota. Vibrato no sólo da la nota más calor, pero también aumenta el período sostenido de la nota. Algunos guitarristas, como el blues gran BB King, son reconocidos por su técnica de vibrato expresivo. Tanto la ficha y notación estándar indican un vibrato mediante la colocación de una línea ondulada en la parte superior de la plantilla sobre la nota a la que se aplica la técnica.

Puede producir un vibrato de varias maneras:

• Puede doblar levemente y liberar una nota una y otra vez, creando un efecto de wah-wah-wah. La izquierda; técnica de la mano para este método es la misma como la técnica para curvar - mover un dedo hacia atrás y adelante, perpendicular a la cadena, creando una fluctuación del terreno de juego. El tono promedio de este tipo de vibrato es ligeramente superior a la nota inalterada.

• Usted puede deslizar rápidamente el dedo hacia atrás y adelante a lo largo de la longitud de una cadena, dentro de un traste. El terreno de juego se vuelve ligeramente más agudo mientras se mueve hacia la tuerca y un poco más plano mientras se mueve hacia el puente. En consecuencia, el tono promedio del vibrato es la misma que la nota inalterada. Este tipo de vibrato está reservado casi exclusivamente para tocar la guitarra clásica con cuerdas de nylon.

• Si su guitarra eléctrica tiene una palanca de vibrato montado en él, puede mover la barra hacia arriba y hacia abajo con la mano derecha, la creación de una fluctuación en el tono. Además de que le da una mayor gama flexibilidad rítmica y el tono, la palanca de vibrato le permite añadir vibrato a una cuerda al aire.

El tipo más común de vibrato es el tipo y liberación curva (que es el primer tipo de vibrato en la lista anterior). Para reproducir este tipo de vibrato, apoyar el dedo vibrato con otros dedos disponibles, colocando a todos en la cadena al mismo tiempo. Se puede mover toda la mano haciéndolo girar en la muñeca y mantener fijo el dedo, o puede mover solo el dedo (s). Pruebe ambos sentidos y ver que se siente más cómodo.

Es posible que la reproducción de un vibrato es más fácil si se ancla la mano izquierda en el cuello a medida que juega. Apriete el cuello un poco entre el lado de su dedo pulgar y la parte de la palma de su mano que es aproximadamente la mitad de una pulgada por debajo de su dedo índice. Esta acción le da un mejor apalancamiento y ayuda a controlar la uniformidad de la fluctuación.

La siguiente figura muestra un vibrato en el noveno traste de la tercera cuerda. Anclar tu mano y ligeramente doblar y liberar la nota una y otra. Pruebe el vibrato con cada dedo. Pruébalo en diferentes trastes y en diferentes cadenas.

La notación para un vibrato nunca te dice cómo rápidamente o lentamente se doble y liberación - eso depende de ti. Pero a pesar de su velocidad, asegúrese de que usted mantenga las fluctuaciones constante y uniforme. La notación hace te dicen, sin embargo, si hacer el vibrato estrecho (es decir, se dobla la cadena sólo ligeramente - menos de medio paso - para cada pulsación) o amplio (se dobla la cadena en un grado mayor - sobre un medio paso o más).

En la figura anterior, el a) medida muestra una estrecha) vibrato regular (y el b) medida muestra una amplia vibrato, según lo indicado por la línea ondulada exagerada (con picos y valles más profundos). Pruebe a tocar una amplia vibrato con cada dedo. Pruébalo en diferentes trastes y en diferentes cadenas.

Si la nota que usted está sosteniendo una nota doblada, cree el vibrato liberación y flexión (en lugar de flexión y la liberación) - porque de la nota ya doblado como empiece el vibrato, que hace que el tono promedio más baja que la nota doblada, que a su vez produce el tono más alto en el vibrato.

Para practicar jugando vibratos, jugar a los ejemplos en las siguientes figuras, pero añadir un vibrato a la nota final de cada figura. Tenga cuidado con la primera figura - la última nota que aquí ya se dobla, por lo que necesita para enderezar (liberación) y doblar la nota para producir el vibrato. Si lo desea, acabar con cada uno de vibrato con un poco de diapositivas-off.

El "8va" en la música anterior significa que las notas se tocan una octava (12 semitonos) por encima de donde están escritos. Eso es sólo es necesario en el notation- musical sólo jugar en la ficha, ya que está escrito, y ya estarás jugando en esa octava superior.

Debido a que no usan cuerdas al aire, también puede mover estos patrones de digitación en torno a diferentes lugares en el cuello para que pueda tener una idea de añadir vibrato en diferentes lugares.

Después de un largo vibrato, guitarristas a menudo desempeñan un tobogán descendente, liberando gradualmente la presión del dedo sobre la marcha, para dar el vibrato una pequeña final de lujo. Otro truco es jugar una nota larga y sin vibrato por un tiempo y luego añadir un poco de vibrato hacia el final de la nota. Esta " demorado vibrato" es una técnica favorita que los cantantes suelen utilizar.