Cómo planificar división de arco sobre el violín

Violinistas siempre necesitan para planificar su distribución de proa para que hagan el mejor uso posible de esas 24 pulgadas o menos de crin. Las siguientes son las formas más útiles de dividir el arco de modo que usted puede conseguir el sonido deseado.

Decidir qué parte del arco de violín a utilizar en una nota o medida

Si un violinista se queda sin arco, el sonido simplemente desaparece - o el arco hace un pequeño sonido crujiente muy peculiar, mientras que el jugador trata desesperadamente de mantener inclinación, utilizando la última pulgada de arco. Se ha acabado la proa se parece mucho a quedarse sin aliento cuando estás cantando o hablando. Así violinistas averiguar cómo dividir o distribuir sus arcos sobre la marcha, a fin de mantener la calidad del sonido.

La primera vez que mira a una pieza de música, a determinar si utiliza valores de las notas más cortos o más largos. Muchos ejercicios usan arcos completos para el propósito de la formación de violín principiante. Pero usted necesita para familiarizarse con el uso de diferentes cantidades de arco si quieres reproducir canciones más complejas, de acuerdo con el sonido y el carácter de la música. Estos son algunos ejemplos especiales aquí para mostrarle cómo jugar el arco para un efecto máximo.

A continuación, se ve un tema sostenido lento, por lo que necesita un montón de presupuesto de arco para el sonido para hablar. Se encuentra en el uso de arcos enteros. Ahora observe las semicorcheas arrastradas en medida 4. Estas notas se producen en un down-bow - además es necesario utilizar casi todo el arco en este golpe para que tenga una longitud de arco completo para la próxima medida.

En la medida 6, las dos notas no se arrastra, aunque el carácter de los trazos es todavía lisa. Usted sabe que necesita para estar a la derecha en la rana para iniciar la última nota larga, por lo que en la medida 6, ser un poco Scrooge-como cuando pasar el primer down-arco, y asegúrese de que el up-arco antes de la última nota mueve su arco ligeramente a la rana.

La siguiente figura muestra un pequeño paso alegre con octavos y dieciseisavos. Comience usando pequeños arcos hacia mediados inferior del arco para los dieciseisavos, jugando bastante a la ligera a sonar mezzopiano, y utilizar el doble de arco para los octavos.

Las cosas cambian considerablemente para el arco en la medida 3, cuando insulto cuatro notas en una dirección proa. Para este movimiento, tiene planes de utilizar más el arco en cada insulto de cuatro notas, por lo menos el doble de la cantidad que utilizó en los octavos, para hacer las reverencias muy suave.

Si se encuentra con un lugar incómodo cuando inclinándose, mira lo que estás haciendo en el anterior mida de manera que usted entra en la sección complicado en la mejor posición posible.

Dividiendo el arco de violín por valores de nota

Cuanto más variedad de música que escuchas, más división arco se vuelve sofisticada. A continuación, se ve una situación específica para prepararse para las decisiones de proa que realice a sonar muy bien en su repertorio.

los patrón básico inclinación a continuación es similar para varias medidas, por lo que primero decidir cómo abordar el patrón. Debido a que la música es slowish y mf, usando un arco completo para las negras y arcos de medio para las corcheas tiene sentido. En la medida 4, el patrón de ritmo cambia.

Aquí, es necesario reducir la velocidad total del arco para permitir todo el arco de una duración de dos golpes, y tiene que dejar el arco brevemente en la cadena, y luego reiterar la puesta arco para la octava nota al final de la medida . El nivel dinámico es constante, por lo que añadir un poco de peso para mantener el sonido. Utilice acerca del arco en la primera A y la última más o menos en la segunda A. En el segundo a última medida, el uso de un arco completo en cada cuarto de nota, y luego reducir a la mitad la velocidad de arco para la D final para que que dura dos latidos.

La división de los golpes de arco de violín en previsión de la próxima nota

A veces, usted juega un montón de notas cortas seguidas de una nota larga. Un violinista tiene que ser muy astuto y debe introducirse la proa hacia el lugar que tiene que ser para la próxima nota. Decidir dónde quieres estar para el inicio de la nota de largo por lo general le da una pista sobre el lugar donde tiene que hacer las cosas astuto! A continuación se muestra un ejemplo de la necesidad de llegar a un lugar determinado en la proa.

Juega a los dieciseisavos tanto como sea posible en la zona de confort en todo el centro del arco. A continuación, empezar a empujar un poco más hacia la rana (con furtivos up-arcos) al acercarse a la última nota, por lo que se inicia toda la nota de la rana del arco.

Ajuste de las cantidades de arco para la dinámica

los mismas notas pueden utilizar diferentes cantidades de arco, de acuerdo con el volumen de sonido que desee. Comience con pequeños golpes de arco o menos a la mitad del arco para el p semicorcheas, pero luego aumentan las cantidades ligeramente mientras usted hace la constante crescendo. Una fuerte caída en el sonido se produce en la última medida de dieciseisavos, y también hay que echar un poco hacia la rana para la última nota entera, que utiliza un arco lento, por supuesto.

Un principio muy general es que forte niveles están mejor jugaban cerca de la rana, porque la propia rana es, naturalmente, la parte más pesada de la proa. El peso extra de la mano y el brazo en la parte superior de la rana crear un poderoso productor de tono! Así que siempre que sea posible, haga arreglos para reproducir pasajes más altos en la parte inferior del arco, o hacer su camino tan pronto como sea posible.