Comercialización: qué necesita un diseñador profesional?

El proceso de trabajar con un diseñador puede ayudarle en su campaña de marketing. Si usted no tiene el talento o el deseo de diseñar anuncios y otros materiales impresos, saber que está bien para delegar este trabajo a diseñadores especializados. Al seleccionar un diseñador, revisar su cartera de fondo. Contratar Sólo alguien cuyo cuerpo de trabajo coincide con su sentido del estilo y la calidad. Trabajos anteriores es el mejor predictor de futuros trabajos.

En primer lugar, un diseñador de artesanía varios miniaturas, bocetos utilizan para describir conceptos de diseño. Tradicionalmente miniaturas fueron creados como pequeños bocetos rápidos en pluma o un lápiz, pero hoy en día los diseñadores están utilizando programas informáticos como Adobe InDesign para crear miniaturas más de aspecto impresionante. Diseñadores más jóvenes los llaman maquetas en lugar de imágenes en miniatura, pero ambos tienen el mismo propósito.

Después de firmar apagado en una miniatura o maqueta que te gusta, el diseñador que tradicionalmente se desarrolla en un áspero, un boceto de tamaño completo o de alta calidad maqueta generada por ordenador con titulares y subtítulos establecer de forma adecuada Estilo de fuente (la aparición de las letras impresas).

La áspera puede tener bocetos de las ilustraciones, o el diseñador puede sacar fotos de baja resolución de la web para que os hagáis una idea de ilustraciones propuestas. (Para finalizar el diseño, probablemente tendrá que comprar ya sea el derecho de utilizar una imagen de alta resolución de un proveedor stock photography o contratar a un fotógrafo o artista para crear una imagen.)

En este momento, el diseñador también muestra donde el cuerpo del texto irá, pero ella no usará copia real menos que ya tenga algunos redactado que puede caer en el diseño áspero.

A veces los clientes de las agencias de publicidad insisten en ver diseños en la etapa en bruto, para evitar el gasto de tener los diseños desarrollados más a fondo antes de la presentación. Siempre pida ver versiones aproximadas de sus diseños, incluso si su agencia vacila a mostrar su trabajo en forma inconclusa.

Después de que el diseñador realiza que usted aprecia el proceso de diseño y no criticar los roughs simplemente porque son ásperas, puede dar a la agencia más orientación y ayuda durante el proceso de diseño.

Después de una áspera cumple con su aprobación, el diseñador desarrolla esa áspera en un comp (corto para diseño integral). Un borrador debe ser muy parecido a una versión final del diseño, ya sea creada como prueba a todo color en un ordenador o si se hace a mano.

Hoy en día, la mayoría de las composiciones son prolijamente impreso en impresoras láser a color, a menos que el diseñador es a distancia, en cuyo caso es posible que reciba un archivo PDF por correo electrónico que se espera que usted revise de su fin.

Si usted está trabajando en un folleto o un inserto especial para una revista, pida ver una maniquí, que es una forma de borrador que simula la sensación -, así como el aspecto - del diseño final.

Al hacer un borrador ficticio, puede evaluar la sensación del diseño mientras que usted está evaluando su aspecto y decidir si te gusta el papel, la tinta, el tamaño, y cualesquiera otros elementos físicos del diseño, tales como pliegues, cortes de morir, o perforaciones.