El diseño de videojuegos

Un juego de vídeo es más que la suma de su piezas- un juego tiene una sinergia que, después de que el juego es completa, hace que sea algo único. La creación de esta sinergia necesita mucho conocimiento técnico, así como un sentido del diseño y el arte. Básicamente, usted necesita ser un Leonardo da Vinci y un Albert Einstein, todo en uno.

La secuencia básica del diseño de juegos es la siguiente:

• Vamos con una idea para un juego.

• Crear guiones gráficos y bocetos de su mundo de juego, los personajes principales, y la acción.

• Enumerar los detalles de su juego y tener en cuenta todo sobre el juego "universo".

• Por último, poner estos conceptos todos juntos en un documento de diseño, algo así como un guión de una película que contiene todo lo relacionado con su juego.

El desarrollo de una idea

Antes de escribir un juego, usted necesita una idea - una historia, algo para empezar. Lluvia de ideas y llegar a una idea para un juego- la idea debe basarse libremente en algo que tiene al menos una semejanza pasajera a una historia. Entonces usted necesita para llegar a los objetivos del juego. Hágase preguntas tales como "¿Cuál será el jugador a hacer?" y "¿Cómo va el jugador lo haga?"

Tal vez usted se está preguntando, "¿Dónde puedo conseguir las ideas para los juegos?" Bueno, no se puede recurrir a las fórmulas mágicas, pero se puede ver en algunos lugares:

• Otros juegos: No copie otro juego, por supuesto, pero la mejora y tomar una nueva perspectiva en el juego está muy bien.

• Películas y vídeos: Mira como muchas películas de ciencia ficción como sea posible y ver si se puede llegar a un juego basado en algunas de sus ideas y contenidos. Por supuesto, es necesario obtener el permiso del director de cine si utiliza los caracteres o líneas de la historia de esas películas.

• Juegos de la vida real: Usted puede tomar un juego como el hockey y hacer una versión de la computadora de la misma, o hacer una versión futurista de la misma.

• Sueños y pesadillas: Esta técnica es un oro minas en su mente, puede probar nada. Ir a dormir pensando en los juegos, demonios, monstruos, o lo que sea, y con suerte, usted tendrá un sueño asesino que le da una idea para un juego.

Una vez que tenga sus ideas de juego, entonces usted necesita para esbozar la historia.

Storyboard

Una de las mejores maneras de ver un juego es guión gráfico - para crear una secuencia de dibujos que muestran los niveles del juego o las diferentes escenas y objetivos. Cada guión gráfico debe incluir un párrafo o dos para describir lo que está pasando. La Figura 1 muestra un guión gráfico básico para un juego shoot-em-up imaginario.

Como se puede ver, el guión gráfico cuenta con seis Marcos- cada cuadro representa un nivel diferente de juego, y el cuadro final es el objetivo. Observe que los guiones son bosquejado y desordenado. Bocetos Storyboard sólo se utilizan para la lluvia de ideas y para conseguir en un papel el flujo general del juego.

Teniendo en cuenta los detalles

Después de crear storyboards, usted escribe los detalles del diseño del juego. Esta etapa es donde el proceso se pone compleja. Tienes que pensar en todos los detalles posibles y escribir algo sobre él - porque cuando usted hace su juego, eres un dios - bueno, al menos un semidiós. Si no se programa un detalle específico, que no va a suceder.

Usted tiene que averiguar todas las reglas y la estructura del juego. Por ejemplo, he aquí una lista de preguntas a considerar:

• ¿Qué puede hacer el personaje del juego? ¿Puede él o ella volar, nadar, y teletransportarse?

• ¿Cuántos enemigos diferentes peleará el héroe?

• ¿Qué tipo (s) de las armas están disponibles?

• ¿De qué manera el jugador obtener rejuvenecido?

• Puede más de un jugador jugar a la vez? Si es así, ¿cuáles son las consecuencias de esto?

• ¿Será la perspectiva del juego es una vista lateral, vista desde arriba, o en primera persona y plena vista 3-D?

• ¿Qué tipo de pista de sonido? Rock, rap, techno?

• ¿Cuál es la personalidad del personaje principal?

Estos ejemplos son sólo algunos de los detalles que necesita para pensar. La clave aquí es la creación de los personajes, reglas, leyes y objetivos de tu universo de juegos en el mayor detalle posible. Eso es necesario porque usted va a generar el universo artificial todos ellos existen. El detalle de incluir, mejor es el juego será.

La construcción de un documento de diseño

Una vez que tenga todos los storyboards y detalles del juego escrito, crear un documento de diseño. El objetivo del documento es registrar todas sus ideas en un formato que se asemeja a un guión de cine. Creación del documento es un paso de limpieza, pero le da otra oportunidad de cambiar de opinión, a ver si alguna regla o evento es totalmente estúpido, o añadir otro elemento de juego.

El resultado de la elaboración del documento de diseño es que su mundo imaginario se vuelve más vívida en su mente. Cuando empiezas a hablar con usted acerca de las cosas que está sucediendo en su juego, cuando su mundo imaginario es tan grueso con textura y tan vivo con el detalle que se puede ver, a continuación, escribiendo un juego de su equipo es mucho más fácil, porque usted aren ' t hacer las cosas sobre la marcha. Tener una imagen clara de un mundo de juego es uno de los temas más importantes en el diseño del juego.

El universo se crea debe coherent- debe ser bien pensado lo suficiente como para pasar el rato juntos tan bien como el universo en que vivimos (o mejor). Si el universo del juego es coherente, los jugadores podrán perderse en IT que experimentarán una suspensión de la incredulidad y realmente divertirse. Por otro lado, si usted viene con una idea a medias y luego improvisar sobre la marcha, el juego termina buscando lanzados juntos, que no invitan creencia. Sin pensamiento o de planificación, no se tire de los jugadores en su mundo, y que no va a jugar su juego!

Después de tener un documento de diseño en la mano, usted está en una posición mucho mejor para crear un juego sólido. Mientras trabaja en el juego, usted no tendrá la tentación de añadir impulsivamente elementos que son inapropiadas o fuera de lugar en el mundo de su juego.

No me malentiendan. Cambiando y añadiendo a su diseño es aceptable, pero Asegúrese de que todos los elementos funcionan bien juntos. Si los jugadores no se distraigan por las inconsistencias en el universo de su juego, que puedan participar plenamente con los personajes y las situaciones.