Storyboard tu película

Antes de crear sus guiones de cine, hay que realizar ciertas tareas y tomar ciertas decisiones. En primer lugar, comenzar por evaluar su guión y que representa en términos de inyecciones separadas que se pueden traducir visualmente en paneles del storyboard individuales. Entonces a determinar lo que constituye cada disparo, y también que las imágenes deben ser storyboard y cuáles no lo hacen. Después de iniciar el storyboard, tendrá que determinar si estás rodando una película de televisión o un lanzamiento de teatro, lo que afectará en última instancia, las dimensiones del marco de sus paneles.

El desglose de la secuencia de comandos

La tarea de convertir su guión en una película puede ser muy abrumadora. Pero recuerde, un largo viaje comienza con un solo paso, por lo que empezar por romper el guión en pequeños pasos, o inyecciones. LA tirose define desde el momento en que la cámara se enciende para cubrir la acción a la vez que se volvió off en otras palabras, imágenes continuas sin cortes. Averiguar lo que quiere que estos disparos para conllevan y luego transformar esas ideas en una serie de paneles del storyboard. Dando un paso atrás y ver tu película en paneles individuales hace que el proyecto mucho menos abrumador.

La evaluación de cada disparo

Usted tiene varios elementos a tener en cuenta al preparar sus storyboards. Primero tiene que evaluar su guión y dividirlo en tiros. Entonces, como usted planea cada panel tiro, hágase las siguientes preguntas:

• ¿Cuál es la configuración de ubicación?
• ¿Cuántos actores son necesarios en el tiro?
• ¿Necesita alguna apoyos importantes o vehículos en el tiro?
• ¿Qué tipo de disparo (primer plano, a escala tiro, Toma de apertura, etc.) se puede pedir?
• ¿Cuál es el tiro ángulo (donde la cámara está filmando desde)? Es un ángulo alto? Un ángulo bajo?
• ¿Alguno de los actores o los vehículos deben moverse dentro de un marco, y cuál es el sentido de esa acción?
• ¿Necesita cualquier movimiento de la cámara para añadir movimiento a este tiro? En otras palabras, ¿la cámara sigue el actor o vehículos en el tiro, y en qué dirección?
• ¿Necesita ninguna iluminación especial? La iluminación depende de qué tipo de estado de ánimo que está tratando de transmitir (por ejemplo, es posible que tenga luz de las velas, luz de la luna, un callejón oscuro, o un día de sol brillante).
• ¿Necesitas efectos especiales? Ilustrando efectos especiales es importante para decidir si hay que contratar a una persona de efectos especiales. Los efectos especiales pueden incluir disparos, explosiones y efectos generados por ordenador.

Creación de una lista de tomas

Después de determinar lo que constituye cada disparo, decida si desea storyboard cada tiro o sólo los que requieren una planificación especial, como acción o efectos especiales. Si desea mantener un cierto estilo en toda la película - como ángulos bajos, lentes especiales, o un cierto estilo de iluminación (por ejemplo, sombras) - entonces usted puede desear storyboard cada disparo. Si sólo desea storyboard ciertas escenas que pueden requerir una planificación especial, mantener una lista de tomas de todos los eventos o escenas que saltan a la vista para que pueda traducirlos en los paneles del storyboard independientes.

Incluso si ya has creado tu lista de tiro, usted no es bloqueado en ella. La inspiración para un nuevo disparo menudo golpea mientras estás en el set y sus jugos creativos están fluyendo. Si tienes tiempo y dinero, así como el calendario y el presupuesto lo permite, probar que la inspiración!

La construcción de los paneles del storyboard

Antes de que realmente sacar sus storyboards, es necesario crear un espacio para que ellos llaman hogar. La forma y dimensiones de los paneles del storyboard se determinarán por si su película va a la pantalla del televisor o la pantalla teatral. Estas dos dimensiones diferentes afectan a la cantidad de información que se introduce en sus guiones gráficos y lo que en última instancia, ser visto en la pantalla adecuada.

Un panel del guión gráfico es básicamente una caja que contiene la representación de la imagen que imagina para su película. Puede adquirir almohadillas de los paneles del storyboard en diferentes tamaños de formato en muchas tiendas de arte y de negocios. Si no quieres gastar dinero extra en un bloc de papel del guión gráfico profesional, usted puede sacar sus propios paneles - Cuatro a seis en un habitual de 8-1 / 2 x 11 pedazo de papel (mantenerlos en un tamaño legible), o incluso se puede imprimir paneles del storyboard en blanco utilizando el ordenador de sobremesa. Aquí hay algunos pasos rápidos para diseñar sus propios paneles del storyboard:

1. Decida qué forma y tamaño del panel para usar.

Un panel del guión gráfico televisión, como la pantalla de su televisor, se asemeja a una plaza, sólo un poco más amplia. Storyboards característica-película de teatro son de forma rectangular, casi dos veces tan ancho como una pantalla de televisión (véase la Figura 1). Muchos cineastas esperan un lanzamiento de teatro y también les gusta la información de la imagen disponible con el panel del guión gráfico rectangular más grande, pero disparando un término medio entre los dos es más seguro. Es más probable que termine en la televisión y no desea que una gran cantidad de información de su imagen perdida en ambos lados de la imagen.

2. Dibuje la forma del panel y añadir un borde negro de espesor (aproximadamente 1/2 pulgada de ancho) alrededor del cuadrado o rectángulo.

Colocar un borde alrededor de cada panel le ayuda a ver cada panel en forma de inyección separada definitiva, y subliminalmente crea la ilusión de una TV o teatro a oscuras alrededor de su tiro, que le da una idea de lo que imagen individual se verá así. Con paneles de teatro es posible que desee evitar el borde grueso para ahorrar espacio en la página (y tinta negro!).

3. Crear un panel Descripción dibujando una caja vacía de 1 pulgada justo debajo de la parte inferior del panel de marco (como se muestra en la Figura 1).

Utilice este cuadro para anotar información importante que describe en detalle lo que la ilustración no muestra o mejora lo que se dibuja en el marco de arriba. Por ejemplo, incluya un diálogo importante, direcciones de cámara, los números de escena o de efectos especiales instrucciones.